www.hamlet.ro - Romanian and English

Wednesday, March 15, 2006

3rd Interetnic Theatre Festival in Tg. Mures

The first was hold in Bucharest, the 2nd in Timisoara. The programme in Hungarian or in Romanian.

Monday, December 19, 2005

COMUNICAT DE PRESĂ

Teatrul de Stat Csiky Gergely, adica Teatrul Maghiar din Timisoara a trimis presei urmatorul comunicat. Cred ca este primul articol aparut pe www.hamlet.ro, care este tradus "oficilal" si in limba romana.

COMUNICAT DE PRESĂ

Demeter Andras, actor, a condus Teatrul de Stat Csiky Gergely în perioda 17 iulie 1993-17 decembrie 2005. În această dimineaţă, în cadrul unei şedinţe a întregului colectiv, directorul şi-a luat rămas bun de la colegi. Pentru postul vacantat finanţatorul, Consiliul Local Timişoara va organiza concurs, cel mai probabil, la mijlocul lunii februarie 2006. În urma unor discuţii cu primarul Gheorghe Ciuhandu, Comisia pentru Cultură, Consiliul Local Timişoara, şi Consiliul Administrativ al teatrului s-a convenit ca din 19 decembrie 2005 până la desemnarea şi numirea unui câştigător, interimatul să fie asigurat de Markovszky Katalin , director adjunct, inginer.

Portretul profesional al lui Demeter Andras Istvan a fost realizat de istoricul de teatru Darvay Nagy Adrienne, cunoscut cronicar al teatrului timişorean. A se vedea documentul anexat sau www.hamlet.ro

Cu Faust îşi ia rămas bun
portretul profesional al lui Demeter Andras
[14.dec.2005.]

În data de 18 decembrie 2005 Demeter András urcă pe scena Teatrului Csiky Gergely pentru ultima oară – în calitate de director.

Actorul- regizor Demeter András la doar 36 de ani, este de 12 ani la conducerea teatrului asemeni predecesorului său Ignác Krecsányi (1844-1923). Acesta din urmă a fost directorul teatrului timişorean în două etape, cea de-a doua etapă a directoratului său tot de 12 ani (1902-1914). În plus, amândoi şi-au asumat conducerea în perioade critice în istoria de aproape două secole a teatrulului dramatic din Banat, reuşind să relanseze această instituţie.

Demeter András şi-a terminat studiile în oraşul său natal, în 1992 într-o promoţie care număra doar trei actori absolvenţi. De la Institutul de Artă din Târgu- Mureş s-a angajat la teatrul maghiar din Timişoara, deşi acest loc nu mai era de mult unul visat de tinerii actori absolvenţi, având în vedere că această trupă a diasporei maghiarilor din Banat în urma evenimentelor istorice din 1989 a ajuns într- o situaţie critică atât din punct de vedere profesional cât şi material. Dar la cei douăzeci de ani ai săi el se regăsea întodeauna în ”situaţiile fierbinţi ale pionieratului”. În 1993, la doar 24 de ani, este numit în postul de director al Teatrului de Stat Csiky Gergely. Primul director de teatru din România numit în urma unui concurs. Devenise astfel poate

cel mai tânăr director al unui teatru de stat


al istoriei teatrale europene. Nu s-a mulţumit doar să salveze teatrul minorităţii maghiare ajuns în pragul desfiinţării, ci, într-un oraş în care se regăsesc tradiţiile culturale a cel puţin patru naţiuni şi-a propus realizarea unui atelier teatral de renumne internaţional care să exploateze aceste tradiţii multiculturale.”Eu îmi doresc o echipă tânără, care să înveţe să meargă pe un drum propriu, să vorbească limbajul specific teatralului„ declara el în urma numirii sale în 10 august 1993 cotidianului Magyar Hírlap.

Teatrul vitregit până atunci va deveni cu adevărat recunoscut şi respectat, pe plan internaţional, atât ca instuţie cât şi ca trupă.

Demeter -printre altele- construieşte o sală studio, fondează o secţii de teatru de păpuşi, organizează turnee de mare în capitala română ori cea ungară, sub îndrumarea lui teatrul participă la o serie de festivale, realizează evenimente teatrale de mare anvergură, oferă un cadru propice pentru prezentarea mai multor premiere absolute. Readuce pe scenă actori talentaţi trecuţi pe tuşă prin pensionare, în acelaşi timp oferă şansa unui debut strălucit tinerelor talente (actori, regizori, scenografi). Într-un mod altruist clădeşte succesul tinerilor actori permiţându-le să joace în spectacolele altor trupe, reorganizând la nevoie chiar şi stagiunea teatrulului timişorean (colaborările lui Balázs Attila de exemplu, şi premiul său Jászai Mari, datorat reprezentării teatrelor maghiare de peste hotare în bordul budapestan 2002 de către Demeter Andras ).

A fost iniţiatorul Sărbătorii Saltimbancilor, "proiect de renume internaţional" după cum preciza ghidul turistic al Timişoarei. În organizarea la Timişoara a Festivalului Interetnic de Teatru, ediţia a II-a, meritul său este definitoriu. În anul anterior în cadrul programului Musafiri la Budapesta- Serile Teatrelor Maghiare de Peste Hotare organiza spectacolul Hamlet în Gara de Vest din Budapesta sărbătorind astfel cea de-a 210-a aniversare a primei reprezentaţii în limba maghiară a tragediei shakespeariene, oferind în acelaşi timp şi o extraordinară interpretare a lui Claudius.

La început, întru-un mod necaracteristic actorilor-directori, tânărul talentat

nici nu se promova prin interpretarea rolurilor importante

în propriul teatru. În 1996 teatrul timişorean prezenta cu un mare succes, şi în ţară şi în Ungaria, drama lui Maxim Gorki În adâncuri/ Azilul de noapte montată de Árkosi Árpad. În acest spectacol - premiat cu o suită de premii la Festivalul din Kisvárda, în acelaşi timp prima dovadă că teatrul timişorean e o trupă unită – Demeter András interpreta doar rolul acordeonistului Alioşka.

Abia în 1998, rolul tiranului Alessandro de Medici, tânărul prinţ desfrânat al legendarului spectacol Lorenzaccio de Musset, - cea mai importantă încercare a teatrului maghiar, dovedeşte realele capacităţile actoricesti ale lui Demeter András. În sfârşit era momentul să demonstreze că este un veritabil maestru al artei actoriceşti. Această demonstraţie îi va reuşi şi în rolurile principale jucate în spectacolele de limba română ale Teatrului Naţional din Timişoara (ca de exemplu rolul lui Max în piesa lui Sherman întitulată Bent). În acest timp se perfecţioneză şi în domeniul funcţiei pe care o exercita, în 1999 absolvind un

master european în managementul intreprinderilor culturale

în cadrul Şcolii superioare de Comerţ din Dijon, institut de renume european. În acelaşi an directorul teatrului maghiar din Timişoara va fi laureatul premiului Kemény János oferit de EMKE (Asociaţia Culturală Maghiară din Transilvania). În anul precedent devenise membru în Senatul UNITER, urmând a fi reales pentru încă un mandat în anul 2002.

În 1997 îi angajează pe regizorul spectacolului Lorenzaccio, Victor Ioan Frunză şi pe scenografa Adriana Grand. Aceştia până în anul 2004 au montat în scenă cinci spectacole, directorul-actor jucând în trei dintre acestea ( pe lângă rolurile amintite, Alessandro şi Claudius, a mai interpretat şi rolul Porcului în monodrama lui Cousse întitulată Strategia porcului.) Fiecare premieră se realiza în mare parte datorită eforturilor, de multe ori chiar sacrificiilor făcute de tânărul director.
Plecarea cuplului nu a fost lipsită de scandaluri, dar în mod paradoxal acestea au contribuit la o situaţie neîntâlnită în istoria teatrului: trupa teatrului maghiar asumându-şi toate riscurile, şi-a exprimat atitudinea clară de solidaritate cu directorul Demeter András.

Actorul Demeter András a participat la importante evenimente din istoria teatrului: el este unicul actor licenţiat în România, care a jucat în spectacolul inaugural al Teatrului Naţional din Budapesta în

Tragedia omului.


Criticul sever al cotidianului Népszabadság din 18 martie 2002 îi aprecia performanţa, spunând, „Timişoreanul Demeter András şi-a construit rolurile (Apostolul Petru, bătrânul eretic,muncitorul din Londra) cu o forţă dramatică remarcabilă”. Până în prezent a jucat roluri shakespeareiene în trei limbi, în limba maghiară a interpretat în studenţie Romeo iar în Hamlet rolul lui Claudius, în limba română a jucat Orlando în Cum vă place (2000) iar în limba germană a interpretat rolul lui Posthumus Leonatus din Regele Cymbeline (2004).

Ca regizor
a montat trei spectacole

de succes. 2001 - La gongul spart cabaret nostalgic compus din scenete scrise de Rejtő Jenő şi slagăre de epocă , spectacol ajuns la 100 reprezentatii, premiat la Colocviul Teatrelor Minorităţilor Naţionale din Gheorgheni cu premiul Cortina, (premiul tinerilor critici de teatru „pentru cea mai bună muncă de echipă şi nivelul artistic al spectacolului”). În turneul efectuat în Suedia şi la a XIV-a ediţie a Festivalului Teatrelor Maghiare de Peste Hotare din Kisvárda s-a bucurat de un succes remarcabil.

Continuarea, Café Molnár, pe scenete de Molnár Ferenc dezvăluie lumea interioară a teatrului. Simon Judit în paginile revistei Erdélyi Riport menţiona:” Molnár poate fi jucat în cheie contemporană sau forţând un anume modernism. Varianta cea mai plauzibilă este însă este a-l juca á la Molnár, păstrând şi accentuând pe alocuri ironia caldă cu care autorul îşi creează personajele. Demeter a reuşit. Poate pentru că e actor şi el, poate pentru că-şi joacă viaţa chiar. A montat un spectacol în care există căldură, ironie, respect şi o simpatică insolenţă.”(9 septembrie 2004).

Tot această revistă l-a nominalizat pe regizorul Demeter András pentru premiul Merele de aur 2005 pentru montarea spectacolului Ferestre, în acelaşi gen dramatic, construită pe scenete de Nóti Károly.

În repertoriul actual este prezent în două spectacole speciale,

două premiere absolute în limba maghiară:


el joacă rolul lui Loiko Zobar eroul principal din musicalul romantic Şatra. În Don Juan & Faust o adaptare a lui Alexander Hausvater a dramei lui Grabbe, el este Faust, cel mai important simbol masculin al nemărginitei sete de cunoaştere.
În sala arhiplină a Operei Naţionale din Bucureşti sau în sala pretenţioasă a Teatrului Thália din Budapesta acest spectacol a repurtat un succes de netăgăduit. Andreea Dumitru în Teatrul Azi scria despre el: „Demeter Andras îl interepretează pe Faust cu cele mai moderne mijloace (inteligent, minimalist, ironic, apelând la câteva accesorii la vedere în ipostaza „bătrână”, cu un magnetism tăios în ipostaza donjuanică)”

Duminica seara Demeter András îşi va lua rămas bun nu de la scenă ci doar de la directoratul teatrului timişorean , jucând rolul lui Faust. Sperăm că noua sa activitate nu-l va împiedica să joace în continuare.

Darvay Nagy Adrienne
Consultant artistic, selecţionerul al Festivalului de Kisvarda,
Selecţioner al programului Musafiri la Budapesta- Serile Teatrelor Maghiare de Peste Hotare,
membru în bordul premiului de stat Jászai Mari,

Wednesday, July 27, 2005

Spectator, Experience, Reception

An international conference in theatre studies


The University of Theatre Arts from Tg­Mures, Romania organizes the international conference Spectator, Experience, Reception on November 26­27, 2005.

The conference wishes to discuss phenomena in aesthetics, hermeneutics, anthropology, processes and forms in the history of theatre, which take place or happen between the performance and its audience/receiver. Contemporary art attempts in various ways to reduce the aesthetic distance between the theatrical performance and the spectator. The need to engage the audience into the play and image caharacterizes not only today’s theatre, but our whole visual culture, and the rich techniques of the experience society – especially those mediated by mass media – have a great impact upon the language of theatre. It is therefore of utmost importance to detect the changing status of the spectator, its interference with the status of the performer, and to examine how all these transpose the process of reception. “Audienceing” and reception are most essential questions in the field of the pedagogy of acting, the art of speech, dance and stage music, not only from a theoretical and aesthetic point of view, but regarding the practice of the training and the process of rehearsing as well.

The themes to be addressed by the conference are:
a) aesthetic­cultural questions:
Processes accompanying aesthetic reception; the visual character of reception; parallel/simultaneous reception of text and image in drama and performance; multimedia techniques in theatre, hybrid art objects; the relation of actor and spectator, their physical closeness; spectator and audience; the aesthetic and anthropologic problems of audienceing and the state of being seen; the position of postmodern spectator and the image theatre ; the aesthetic role of experience in the process of reception; reality and fiction/virtual; hybrid art objects;
b) theatre history problems:
Making audiences, the audience’s expectations and the changing conventions of representation; differences of horizons of expectations, misunderstanding, misreading and mishearing in the reception of the work; strategies of making audiences; ideological aspects of the processes and factors guiding the reception
c) questions of art pedagogy:
The role of audience expectations in the process of training; relation of experience and artistic creation; demands regarding the art of the actor in the postmodern theatre of images.

The conference is open for academic lecturers, researchers and PhD students. The conference languages are English, Romanian and Hungarian.
Deadline for paper proposals: 15 September 2005. Please send an e­mail abstract of 150 words to uat.ms@rdslink.ro.

As we wish to edit the papers in the Symbolon (our Revue of theatre studies) until the day of the conference, please send your papers in English (Hungarian or Romanian) by October 1, 2005.
Contact persons: Oana Leahu, Ildikó Ungvári Z., János Lázok
email: uat.ms@rdslink.ro.

Friday, July 08, 2005

Prima

prezentare a portalului teatral www.hamlet.ro a avut loc azi dupamasa, la Casa Tranzit din Cluj.

Wednesday, March 16, 2005

Hello!

Anybody here? Pls. send a message or post a commant, if you see this blog.
Thank you!

Saturday, March 12, 2005

Dragi vizitatori,

va rog tare mult, sa ne scrieti, daca ati fost pe blogul acesta.
Ati vizitat portalul teatral? Cum vi se pare? Ce ati dori sa cititi in limba romana? Stiri? Rezumatul cronicilor teatrale? Daca traducerile apar pe blogul acesta, e OK? Ne-ar prinde bine cateva idei si sugestii!
Salutare!

Wednesday, March 09, 2005

András Visky: Julieta

Radio Romania Cultural
Teatrul National Radiofonic
13 martie 2005, ora 19.15

prezinta in premiera in limba romana

András Visky
JULIETA


Traducere: Paul Drumaru
Cu: Coca Bloos
Regia: Gábor Tompa

Cartea pe LiterNet.ro